Europeana Fashion [network]

Europeana Fashion is a best practice network co-funded under the CIP ICT-PSP program and composed of 22 partners from 12 European countries, which represent the leading European institutions and collections in the fashion domain. The consortium will aggregate and provide Europeana with outstanding and rich material about the history of European fashion, including more than 700.000 fashion-related digital objects, ranging from historical dresses to accessories, photographs, posters, drawings, sketches, videos, and fashion catalogues.

Discover thousands of fashion items from Europe's leading collections on Europeana fashion Portal beta. Online from december 2013.

Partners:

ModeMuseum Provincie Antwerpen (BE)

Victoria & Albert Museum (UK)

Royal Museums for Arts and History (BE)

Nederlands Instituut voor Beeld en Geluid (NL)

Stiftung Preussischer Kulturbesitz (DE)

Catwalk Pictures (BE)

Stockholm University (SE)

Belgrade Museum of Applied Arts (RS)

Les Arts Décoratifs (FR)

MUDE (PT)

Peloponnesian Folklore Foundation (GR)

Emilio Pucci Archive (IT)

Pitti Immagine (IT)

Centraal Museum Utrecht (NL)

Nordiska Museet (SE)

Rossimoda Shoe Museum (IT)

Museo del Traje (ES)

Wien Museum (AT)

Archivio Missoni (IT)

The Europeana Fashion project started in March 2012 and will end in February 2015.

The International Textile and Apparel Association

http://www.itaaonline.org/

ITAA is a professional, educational association composed of scholars, educators,  and students in the textile, apparel, and merchandising disciplines in higher education. ITAA welcomes professionals employed in those fields who wish to join with members of the Association in the pursuit of knowledge, interchange of ideas, and dissemination of knowledge through meetings, special events, and publications. The International Textile and Apparel Association promotes the discovery, dissemination, and application of knowledge and is a primary resource for its members in strengthening leadership and service to society.

Corpus - International Group for the Cultural Studies of the Body

Fondé en 2009, CORPUS regroupe aujourd'hui autour de quatre cent chercheurs travaillant dans une soixantaine de pays. Né d'une série de séminaires organisés de 2001 à 2008 dans le cadre de la formation "Histoire et civilisations" de l'Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales et de la faculté de psychologie de l'Université Autonome de Madrid, CORPUS entend participer à la construction d'une anthropologie grande ouverte du corps en offrant des espaces pour des réflexions croisées et des dialogues disciplinaires autour de ce fascinant objet d'études.

Les membres de CORPUS sont architectes, anthropologues, archéologues, chercheurs en littérature ou en STAPS, historiens de l'art ou des sociétés, médecins, musicologues, philologues, philosophes, psychologues, sociologues, spécialistes de la communication, des études de genre ou du cinéma… Tous partagent une même curiosité pour le corps et un goût pour les dialogues interdisciplinaires.

Deux coordinateurs généraux et un comité de coordination, dont la composition rend compte de la diversité disciplinaire, géographique et culturelle des membres du réseau, veillent à la réalisation des objections du réseau et œuvrent pour son développement.

International Group for the Cultural Studies of the Body

Founded in 2009, CORPUS now includes around four hundred researchers who work in more than sixty countries. Created after a series of seminars organised between 2001 and 2008 in the School of Advanced Studies in the Social Sciences - EHESS (Paris) and the Autonomous University of Madrid, CORPUS intends to participate in the construction of a broad and open anthropology of body, offering spaces to cross-thinking and discussions about this fascinating object of research.

CORPUS members are architects, anthropologists, archaeologists, art or social historians, literary or cinema scholars, gender, sport or media specialists, musicologists, philologists, philosophers, physicians, psychologists, sociologists… They all share a curiosity about the body and a common taste for interdisciplinary dialogues.

Two general coordinators and a coordinating committee, whose composition reflects the disciplinary, geographic and cultural diversity of the CORPUS members, see to the execution of the network objectives and work towards its development.

CIETA- Centre international d'étude des textiles anciens

Le CIETA est une association internationale fondée en 1954 dans le but de coordonner les méthodes de travail des historiens et des spécialistes du textile. Son siège est à Lyon, en France. Deux langues officielles : le français et l’anglais.

Mieux connaître les textiles anciens
	Promouvoir sur un plan international toute action tendant à mieux connaître les textiles anciens. Coordonner les actions menées dans les différents pays pour l’inventaire et l’analyse des textiles.
Normalisation et langage commun sur les textiles anciens
	le dossier de recensement du CIETA : l’association a mis au point une méthode descriptive normalisée et utilisée dans le monde entier.
	le Vocabulaire technique textile du CIETA en 9 langues (Vocabulaire international en projet) : un langage technique commun aux spécialistes des textiles anciens afin de faciliter la communication.
525 membres spécialistes répartis dans 34 pays
	Tous spécialistes des textiles anciens, ils occupent entre autres des fonctions de conservateurs, restaurateurs, archéologues, tisseurs, enseignants ou chercheurs et représentent souvent d’importants musées ou institutions.
Actualité : publications périodiques
	Le CIETA informe ses membres sur l’actualité des textiles anciens à travers ses publications périodiques: un Bulletin annuel et deux Gazettes diffusant des informations régulières sur les recherches, les congrès du CIETA, les groupes spécialisés ainsi que les publications, expositions et nouvelles des musées ou institutions.
Formation
	Le CIETA forme les spécialistes aux méthodes de l’analyse des textiles à travers ses Sessions Techniques deux fois par an.
La recherche
	Les congrès du CIETA : tous les deux ans dans une ville différente, des rencontres internationales sont organisées pour faire le point des avancées de la recherche sur les textiles anciens.

La patrimonialisation et la muséalisation du costume

Ce site est présente les recherches menées par Alexia Fontaine à l’université de Lille 3 et à l’université Laval à Québec.

Il a pour but de mettre en avant une problématique qui est de plus en plus discutée dans le monde muséal. Il fait ainsi le lien entre les différents réseaux de recherche, les multiples acteurs, et les institutions en charge du patrimoine textile.

Visual studies, les nouveaux paradigmes du visuels

Un Réseau thématique pluridsciplinaire (RTP) de l'Institut des Sciences Humaines et Sociales du CNRS.

L’expression Visual Studies correspond à un courant de recherche apparu au début des années 1990 dans les pays Anglo-saxons. Ce courant englobe la pluralité des phénomènes que recouvrent les notions de vision, de visualisation et d’univers visuels, qu’il s’agisse pour ceux-ci de leurs diverses manifestations, de leurs codes fondamentaux, de leurs frontières ou encore de leurs modes de circulation et de fonctionnement. Ce vaste champ d’études concerne par conséquent aussi bien les nombreux dispositifs à l’œuvre dans les dimensions visibles des cultures humaines que les mécanismes neurocognitifs de la perception ou l’ensemble foisonnant des anciennes et des « nouvelles images ».

Si la définition et le champ des Visual Studies donnent encore lieu à de vifs débats, il est indéniable qu’ils se situent à l’écart de toute tradition disciplinaire exclusive et qu’ils impliquent en contrepartie une pluridisciplinarité forte et donc des collaborations - inédites en France - entre spécialistes :

- des sciences humaines et sociales (histoire de l’art, histoire matérielle et culturelle, anthropologie comparée, sociologie, philosophie, sciences de l’information et de la communication...),

- des sciences dures et des sciences de l’ingénieur, (neurosciences, psychologie cognitive, imagerie scientifique, informatique fondamentale, électronique…),

- de l’étude et de la création artistiques (artistes, créateurs contemporains

– audiovisuels et multimédias – plasticiens, graphistes, experts en muséographie…).

Il n’existe pas encore en France de programmes pluridisciplinaires relatifs aux Visual Studies comparables à ceux qu’ont développés de nombreuses universités à l’étranger (Cornell University, Rochester University, Pennsylvania University, University of California (Irvine), Chicago University, Duke

University, KULeuven, University of Brighton, Lund University, Jacobs University (Bremen)…).

Dans ces conditions, favoriser dans notre pays l’émergence d’un domaine de recherche consacré aux Visual Studies, apparaît comme une tâche aussi urgente qu’indispensable qui permettra d’affirmer sur la scène internationale la contribution de la recherche française.

Origine

La conception du RTP Visual Studies revient au laboratoire IRHiS (UMR 8529 rattachée à l’INSHS du CNRS et à l’Université Lille 3). Depuis 2007, l’IRHiS a développé une collaboration étroite avec le département « Art, Art History and Visual Studies » de Duke University par le biais du programme d’échanges intitulé International Graduate Program in Art Markets and Visual Studies soutenu par le Partner University Fund de la Fondation FACE et par la Région Nord-Pas-de-Calais (2007-2010). Ce partenariat a permis d’engager une réflexion sur la notion de Visual Studies, notamment à l’occasion d’un premier symposium international, les 22 et 23 juin 2009, réunissant à Lille professionnels et chercheurs français, américains (Duke University ; programme Visual Studies Initiative) et allemands (Jacobs University, Bremen; programme Visual Communication and Expertise).

GEMODE - Groupe d'étude sur la mode

Le groupe d'étude réunit tous les étudiants, chercheurs et intellectuels poursuivant leurs réfléxions sur les domaines de la mode et du design, ainsi que sur toutes les thématiques afférentes: arts graphiques, danse, création, sexe/genre, corps...etc.

Depuis sa création en juin 2001, le GEMODE, Groupe d'Étude sur la Mode -rattaché au Centre d'Etudes sur l'Actuel et le Quotidien (dirigé par le professeur Michel Maffesoli, Univ. Paris V Sorbonne)- se propose de travailler sur un des thèmes majeurs de l''imaginaire postmoderne : la mode, en tant que processus d'incorporation des valeurs naissantes de notre socialité en gestation.

Vêtement & Textile : Sources & Ressources

Le projet Vêtement & Textile : Sources & Ressources propose la création d'un réseau collaboratif d'émulation et d'échanges de connaissances et de ressources sur l'histoire du vêtement, des matières et des accessoires textiles. Présenté par l'UMR 5594, ARTeHis, Archéologie, histoire, cultures, sociétés (responsable du projet : Sophie Jolivet, chercheuse associée) en 2007, il a reçu le soutien de la Maison des Sciences de l'Homme de Dijon, en tant que projet émergent en 2008.

Communiquer : un lieu d'échanges et de diffusion de l'actualité de la recherche

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Partager : un portail de ressources pour faciliter l'accès à l'information

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Progresser : un lieu de recherche et d'émulation

Voir le portail du projet en cliquant sur le lien ci-dessus.

Early Modern Dress and Textiles - A Research Network

The Costume Society of America

The Costume Society of America advances the global understanding of all aspects of dress and appearance. The society works to stimulate scholarship and encourage study in the rich and diverse field of costume.

CERPCOS- collectif "Corps et Costumes de scène"

La liaison entre le corps du comédien et le personnage se fait aussi par l’intermédiaire du costume de scène. Le collectif de recherches CERPCOS (collectif d'études et de recherches pluridisciplinaires corps et costumes de scène) s’efforce d’apporter un regard novateur dans cette réflexion qui permet d’aborder de façon originale l’histoire du théâtre et des spectacles, des techniques et savoir-faire particuliers liés au costume de scène. Ainsi qu’une approche sociologique et anthropologique sur la façon de réaliser, porter, entretenir et conserver le costume dans le monde du spectacle.

The ICOM Costume Committee

The ICOM Costume Committee is delighted to meet everyone specifically interested in costume. The Committee encompasses museum professionals and costume historians from all over the world, and our activities reflect their expertise. Explore this site to find information about how we present, preserve, research and collect costume!

http://costume-committee.org/

Vestiarium : plate-forme sur la mode et le vêtement

Vestiarium est une nouvelle plate-forme en ligne consacrée à l'histoire de la mode et à la recherche dans le domaine du vêtement. Vestiarium est dédié à toutes les personnes qui effectuent des recherches dans ces domaines, en particulier aux chercheurs, étudiants, auteurs, ainsi qu'à toutes autres personnes intéressées.
L'objectif est de récolter puis diffuser des informations spécialisées, ainsi que des nouvelles relatives aux manifestations, publications et projets de recherche. En tant que membre inscrit, vous pouvez envoyer vos contributions directement aux autres membres du groupe et inversement.

Pour visiter le site: http://groups.google.com/group/vestiarium

Cette page n'est actuellement disponible qu'en allemand. Toutefois, chacune et chacun est invité-e à publier ses informations dans sa propre langue (D/E/F/It/Es).
Visitez le site et cliquez ensuite sur "Mitgliedschaft in dieser Gruppe beantragen" à droite pour adhérer à Vestiarium: http://groups.google.com/group/vestiarium