samedi 14 février 2015

« Fashion & Art History » (York, Juin 2015) (appel à communications/Call for papers)


The Summer Symposium is a two-day annual conference highlighting post-graduate research.It takes place at a different university each year in early Summer.

Fashion & Art History
University of York
29 - 30 June 2015


Summer Symposium 2015

Call for Papers

Fashion and art often follow a shared trajectory of social, political, and historical circumstances. In collaboration with the University of York, the AAH’s annual Student Summer Symposium will explore the relationship between fashion and art, by inviting papers that engage with this subject across a wide range of chronological and theoretical perspectives

The influence of fashionable dress on artists and patrons of art has recently become a popular and productive avenue for research in art history, while fashion designers have likewise been shown to engage continuously with historical and fine art as sources of inspiration. ‘Fashion and Art History’ invites papers that build upon these conversations while also addressing questions that continue to be debated in art and fashion history circles: What evidence does art provide for how dress operates within society? Is fashion ‘art’? Should fashion history be taught alongside art history in academic curricula? When should these objects be displayed in galleries alongside each other, and how does this change the way we understand artworks and fashionable dress? Finally, how might the tools and methodologies of these related disciplines aid the study of their respective subjects?

Call for Papers
We welcome contributions from all periods and contexts that engage with the relationship between art and fashion within aesthetic, cultural, social, and material frameworks. Topics may include, but are not limited to:

• The engagement of artists, sitters, and patrons of works art with fashion.
• Artworks and visual imagery as evidence for understandings of historical dress.
• Artists as fashion designers and style setters.
• The dissemination of fashionable dress through artworks.
• Fashion designers as artists and the status of fashion as an art.
• Historical revivals in fashion and the role of visual culture in this process.
• Exhibitions devoted to fashion history, and the display of fashion in art galleries.
• Developing relationships between fashion and art and its histories.

Abstracts of no more than 250 words for 20-minute papers plus a 100-word biography should be submitted as a single Word document, students@aah.org.uk
Deadline: 27 March 2015

Organisers: Anna Bonewitz, Serena Dyer, Sophie Littlewood, and Sophie Frost

The symposium is open to all, however speakers are required to be AAH members.

- See more at: http://www.aah.org.uk/events/summer-symposium#sthash.oT4b95hw.dpuf

lundi 26 janvier 2015

Se vêtir à l'espagnole dans les cours européennes (XVIIe-XVIIIe s) [livre]

VESTIR A LA ESPAÑOLA 
EN LAS CORTES EUROPEAS
(siglos 
XVI y XVII)

​Dirigido por
JOSÉ LUIS COLOMER y AMALIA DESCALZO

Con la colaboración del Ministerio de Educación,
​Cultura y Deporte


ISBN: 978-84-936776-6-4
2 vols., 844 pp., 405 ils.
La difusión de los usos indumentarios de la corte española en Europa fue un amplio fenómeno cultural que tuvo su máximo desarrollo entre 1550 y 1650 como resultado del periodo hegemónico de los Austrias en el mundo. En esta obra única se considera por primera vez el estudio interdisciplinar de los rasgos distintivos del vestido español, así como de los diversos factores políticos, ceremoniales y protocolarios que exportaron este modelo al resto del continente.
Pour en savoir plus : voir le sommaire.

lundi 8 décembre 2014

Fashion, the 84th Anglo-American Conference of Historians [call for papers]


Senate House, London, 2–3 July 2015
Proposals due by 15 December 2014
In a major collaboration with the Victoria and Albert Museum, the IHR is taking Fashion as the theme for its annual conference in summer 2015. Fashion in history is a topic which has come of age in recent years, as scholars have turned to addressing what is chic and what is style over the ages and across different cultures. The history of fashion, and the role of fashion in history, is not just confined to the study of dress and costume, but encompasses design and innovation, taste and zeitgeist, treats as its subjects both people and objects, and crosses over into related disciplines such as the history of art and architecture, consumption, retailing and technology. And across the world, fashion brings together museums, graduate teaching programmes, learned societies and the fashion profession around a common set of interests and concerns. The IHR conference next year we hope will be a perfect showcase and a meeting-point for the wide spectrum of specialists in this exciting field.
Our plenary speakers include Christopher Breward (Edinburgh), Beverly Lemire (Alberta), Ulinka Rublack (Cambridge) and Valerie Steele (Fashion Institute of Technology, New York). Proposals for panels on the themes of dress, imitation and emulation, taste and style, body-art, the fashion-industry and its media, fashionability and trend-setting, catwalks, fairs and exhibitions, innovation in interior design, architecture and public space, fashion education and technology will be accepted down to the middle of December. Individual paper proposals will also be accepted. Panels should comprise three papers and a chair, and proposals must include the name and affiliation of the speakers, the title of the panel and the titles of the individual papers. Please send proposals by 15th December toIHR.Events@sas.ac.uk Decisions will be made known once the Programme Committee has met in early January 2015.

lundi 1 décembre 2014

Fashion Mix [exposition, Paris]


Entre parcours personnels et histoire de la mode, Fashion Mix raconte une autre histoire de l'immigration, celles d'hommes et de femmes, artisans, créateurs, contribuant à faire la renommée de Paris, capitale internationale de la mode.
Fashion Mix est une exposition en hommage au savoir-faire français que créateurs russes, arméniens, italiens, espagnols, japonais, belges... font rayonner à travers le monde. De Charles Frederick Worth à Azzedine Alaïa, de Mariano Fortuny à Issey Miyake et Yohji Yamamoto, d’Elsa Schiaparelli à Martin Margiela, ou encore Cristobal Balenciaga, Robert Piguet, Paco Rabanne ou Raf Simons… autant de stylistes et directeurs artistiques étrangers qui révolutionnent la mode française, enrichissent son histoire.
Une exposition du Musée de l'histoire de l'immigration, Paris, du 9 décembre 2014 au 31 mai 2015.

dimanche 30 novembre 2014

RDV du mardi. La mode, quelle allure ! [cycle de conférences, Saine-et-Marne]

Les archives départementales de Seine-et-Marne proposent un cycle de conférences sur l'histoire de la mode et des costumes, lors de ses "Rendez-vous du mardi" 2014-2015.

Pour en savoir plus sur les modalités d'accès, cliquer ici.

A 18 h 30, entrée libre. Réservation obligatoire.


  • Mardi 18 novembre 2014
    Le costume à la cour de François Ier
    par Pauline Antonini, Conservatrice du patrimoine et sous-directrice des Archives départementales de Seine-et-Marne 

  • Mardi 25 novembre 2014
    Armorial historique des villes et communes de Seine-et-Marne 
    par Arnauld des Lions
  • Mardi 9 décembre 2014
    Les spectacles à Fontainebleau : costumes et accessoires de scènes
    par Vincent Droguet, Directeur du patrimoine et des collections du château de Fontainebleau
  • Mardi 13 janvier 2015 
    Les tisserands indiens de Thieux
    par Douglas Gressieux, Président de l'association Comptoirs des Indes
  • Mardi 10 février 2015
    L'uniforme au XVIIIe siècle : une fabrique du masculin
    par Odile Roynette, Maître de conférences en histoire contemporaine à l'Université de Franche-Comté
  • Mardi 17 mars 2015
    Le journal des Dames et des Modes
    par Hervé Joubeaux, Conservateur du musée Stéphane Mallarmé
    • Mardi 7 avril 2015
      L'évolution de l'uniforme des gendarmes
      par le Capitaine Elinor Boularand, directrice du musée de la gendarmerie nationale
  • Mardi 14 avril 2015 
    Les uniformes de la Grande Guerre
    par Jean-Pierre Verney, Collectionneur et historien français de la Première Guerre mondiale
  • Mardi 19 mai 2015 La mode sous l'occupation par Marie-Laure Gutton, Responsable du département Accessoires au Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
  • Mardi 16 juin 2015
    Au bonheur des archives : le grand défilé
    par Isabelle Rambaud, Conservatrice générale du patrimoine, Directrice des Archives départementales de Seine-et-Marne / Cécile Fabris, Sous-directrice des Archives départementales de Seine-et-Marne / Catherine Jacq, Chef du Service des Publics des Archives départementales de Seine-et-Marne 

dimanche 19 octobre 2014

Des vêtements et des femmes [radio - France Inter - 19/10/2014]

Aujourd'hui, sur France Inter, l'émission "les femmes, toute une histoire", de Stéphanie Duncan, est consacrée au vêtement, sous le titre "Des vêtements et des femmes".
A écouter en direct ou en podcast.

vendredi 17 octobre 2014

Shakespeare l'étoffe du monde [exposition, Moulins, CNCS]


À l’occasion du 450e anniversaire de la naissance de Shakespeare, le Centre National du Costume de Scène explore l’univers du dramaturge au travers d’une centaine de costumes, pour la plupart portés lors des représentations françaises de pièces jouées depuis un siècle. Une exposition à voir du 14 juin 2014 au 4 janvier 2015.
De la découverte du théâtre élisabéthain aux interprétations modernes des comédies, tragédies et drames historiques shakespeariens, l’exposition capte les différentes facettes de cet univers théâtral, évoquées par les costumes des pièces les plus emblématiques : Roméo et JulietteLe Roi Lear ou encore Richard III.
Les grands noms de la scène française sont également mis à l’honneur : les comédiens Gérard Desarthe, Robert Hirsch et Maria Casarès ; les metteurs en scène Edward Gordon Craig, Charles Dullin, Ariane Mnouchkine et Patrice Chéreau ; les costumiers Charles Bianchini et Patrice Cauchetier. Toutes ces figures permettent d’appréhender les différentes interprétations des pièces shakespeariennes ainsi que les grandes institutions théâtrales, françaises comme anglaises.

Du 14 juin 2014 au 4 janvier 2015

Pour en savoir plus, cliquer ici.